不要以为她们只是在思谋个人的命运，不，她们是在为全体女性寻找通往幸福之路。为此，她们不怕走过遍布毒蝎的沼泽，不怕蹬过鳄鱼成群的河流，不怕穿过毒蛇缠绕的树林，不怕越过虎狼出没的山岗。宁愿历尽九九八十一难，宁愿如夸父道渴而死，也要找到！（见拙散文《有话对你说》）只是在寻觅不到的绝境之中，她们才被迫夹着哀哭或伴着冷笑超越过去，不得不踽踽独行。
（四）描画榜样，缅怀故人，思索人生三昧真经
中国文化人历来推崇学问与做人并重，甚至强调人品第一。知识分子的理想人格，是讲究气节、尊严，淡薄名利，绝不蝇营狗苟，随波逐流。
在当前商品经济大潮如大山一般压过来，旧有秩序完全颠覆，新的规则还未建立起来的特殊的历史阶段，坚守犹为重要。
可惜，坚守也难，非常难。比如，没有了社会统一的参照标准，坚守者只好自寻偶像，期冀建立起自己的精神家园--怀人的文章就这样大量产生了。女作家们活得更认真些，也就寻找得更执着些，写得更多些。
方方《遥望茫茫夜空》，怀念着徐迟老人，从1982年开始，他们就相识而有了交往，相知既深，她就发现了，徐迟对他自己的一生，有一种深切的痛苦和忧伤，为的是真正的文学是有自己的独立精神的。这是给予方方的最刻骨铭心的教诲，启迪着她不断苦苦思考：究竟应该怎样选择今后的文学创作之路？
1948年就《走出高原之城》的乐黛云，回望着50年来的道路，百感交集。这些年风风雨雨之中，直是北大的几位文化老人，是他们那超乎生死荣辱的榜样，给了她继续行路的勇气。她用《大江阔千里》来形容季羡林先生，永远忘不了文革当中，即使是面对着那些虐待他的无知学生，季先生依然没有仇恨和恐惧，只有无边无际的仁爱和悲悯，这亲眼见到的一幕，时时警醒我以更宽厚更仁爱的襟怀处世待人。和上面两篇不同，舒婷的《春蚕未死丝已尽》写的是一位普普通通的，他的身世扑朔迷离，面目模糊不清，唯有对书的极度珍爱，对愿意读书的人极尽友善的帮助和交流，给读者留下了一个极其清晰的背影。在中国，书籍的劫难一次又一次，文化精神却是万古流芳，靠的就是这些永远活着的读书人。
又和上面三篇不同，李佩芝文章的主角，是她自己。在生命之火即将燃尽之际，她极度冷静清醒地《审视生命》，细细体味着生命存在或者消亡的意义。没有惊恐，没有颓丧，也没有退缩和放任自流，好强的佩芝镇定地面对着死神的威逼，朗声笑着，竭力宽慰着亲人、朋友和同事，也竭力给自己打着气--也许只有在夜深人静的病床上，她才一任眼泪痛快地流淌？怎么着都是一个死，佩芝真是好样的，她给我们大家留下了一个快乐、美丽、可人的永恒形象。
（五）歌颂母亲以及倾吐自身做母亲的感受
歌颂母亲是古往今来文学写作的一个永恒主题，而且不分性别，许多男性也都写过感人肺腑的篇章，包括伟人。比如小时读过朱德的《我的母亲》，至今还依稀记得里面的一些情节，还有一幅朱总司令穿着八路军军装的立像插图。
可惜男人们永远的缺陷就是没有感同身受，这就专门成全了女作家，使她们在这个题材上独占鳌头，倾尽才华，声情并茂，浓墨重笔。养儿才知父母恩，更切肤的说法变成了生儿才知慈母爱，当做为一个个恪尽天职的女人，女作家们切身体验了孕育、生育、哺育、养育、教育的历程之后，无不像经历了涅巢的火风凰，飞升上了新的一重天。
读毕赵翼如的《祝福生命》，眼眶里几回发潮，湿了的是一颗心。人到中年不死心，她想要最后再拼搏一次，尝试做个母亲，谁知就真正遭逢了天将降大任于斯人也的磨练--大年三十，躺在灵堂一样阴惨的病房里，孩子的父亲突然离家出走，未当上母亲先自成为一个无家可归的女人！孩子也像先知先觉似的，在腹中躁动不安。大人只剩了奄奄一息，连哭都不会了。有人及时来劝，放弃吧，免得将来一起受苦。而就在这时，是老母亲的一席话千辛万苦，孩子一落地，所有的苦头全会忘光，成全了一位新的母亲。
这种生死的挑战和考验，这种撕裂的刻骨铭心，这种毁灭后的劫后余生，既是女人们的命运轮回，也是人类得以绵延不绝的保证。世世代代，我们的母亲之河就这么默默流淌着，连一点儿喧哗都没有；直到今天我们自己也做了母亲，才知道了母亲二字原来竟承载着比大山还重的分量！所以，冰心、张洁、方方、蒋子丹、筱敏、冯秋子、李蔚红……都写到了这永恒的主题。如果一定要强调女性的写作优势的话，这倒是上天对她们的格外恩典。
（六）其他方面
除了以上几大类，女作家们的生活内容有多丰富，胸襟视野有多广阔，心灵律动有多强劲，感觉思维有多敏锐，思考钻研有多深入……全在她们的笔下汩汩流淌出来。涓涓细流，无喧哗，不惊人，却渐渐汇合起来，奔涌成一条壮阔的长江。
苏叶的《烟雨暗千家》、竹林的《蓝色的影子》、筱敏的《血脉的回想》等，都是反思文革以及一系列运动的泣血之作，她们一向灵秀的笔写到这里，突然沉郁顿挫，地暗天黑，沉重得提不起来，使人的心也沉得提不起来。反思的作品近年来不时尚，可是真正有良心有责任感的作家，无论男女，并没有搁笔，此乃忧患意识使然，我们永远不能忘记血泪的过去，永远不能让那可怕的岁月重新回头！
张洁的《此生难再》、铁凝的《你在大雾里得意忘形》、高红十的《黄土如诗》、鲁景超的《选择宁静》、徐坤的《灵魂在沉思默想中寻找光明》等，抒写了生命的经历、体验、感悟、经验以及选择等等，她们的年龄不同，经历不同，个性不同，生命的表达方式不同，每个人的人生道路也不尽相同，但有一点是那么的一样，这就是追求生命的高尚与高质量，在这个浮云乱飞渡的时代，她们依然活得很认真，难能可贵。
其他方面，回溯到古代历史之河去考察的作品，有马瑞芳的《闲话传世》、张爱华的《寂寞的徐霞客》和拙作《苏州街涅架》，读史是为了知古鉴今，拷问历史是为了以古为鉴。描摹大自然，保护生态环境的作品有丁宁的《夏苦草记》、张抗抗的《鹦鹉流浪汉》、唐敏的《等雪》等，由于人类的生存环境越来越恶化，环保问题已成为当今世界的热门话题，具有这种意识的女作家也越来越多。体现女作家们域外经历的作品有赵园的《铁哥们》、赵枚的《从这里到永恒》、于君的《地狱花》等，依据她们的眼光去看世界，不仅仅有认识价值，还有着她们独特的人生感悟。
综上所述：单从女作家们的写作内容来看，无需多说，即已可以看出90年代女性散文的写作高度。她们所着力表现的，大部分都还是世界、国家、社会、人类、精神家园、心灵归宿、价值取向、人生追求以及终极关怀。格调是纯正的，胸襟是宏阔的，视野是高瞻的，在这几方面均上升到了文学的层面而不是停留在性别的优势上。
下面让我们来看看90年代女性散文有什么新的创作特色？
此前，先有必要回顾一下旧有散文的创作状况，所谓有比较才有鉴别。旧散文有两个特点，一日小：小情小景、小桥流水、小处着眼、小情趣、小感觉、小激动、小篇幅、茶余饭后的一段小哲理。配合现实：简单地说就是配合党的中心工作，比如令我们记忆犹新的是，即使写花鸟鱼虫、阴晴雨雪，也都得加上一个光明的尾巴或者老泰山一样的概念化人物。
因为以上特点，所以旧散文的限制很多，虽然也有名家，也有名篇，但一色的三家模式、形散而魂不散、开门--叙写--高潮--哲理--收尾等等，文章都写成了一个模样一个调儿，以至于年轻人根本不知道散文还可以有别的写法。
这就如同天天看一个老电影，即使片子再好，最后也看得味同嚼蜡，再看就五内俱焚。旧散文已经太让人生厌了，人人恨不得都想要冲破樊篱，争取一点儿文无定法、标新立异、大象无形、于无声处听惊雷的自由。
作为文本本身，散文的创新发展，也是非到来不可阻挡的了190年代女性散文自觉地充当了文体改革开放革新家的角色，并且可以说，依仗着时代呼风唤雨，改革得完全彻底，开放得淋漓尽致，形成了以下几个特点：
（1）思想力度极大地加强了
近年来在知识界已形成一个共识：商品大潮如滚滚长江东逝水，滔天动地而来，这首先是好事，可以灌溉干涸已久的土地，救活嗷嗷待哺的万物生灵。然而大天而思之，孰与物畜而制之？从天而顺之，孰与制天命而用之？（《苟子？天论》）不能失去主动的制约与支撑，堤岸必须坚固，闸门一定要控制好，不能让洪水泛滥成灾或人为鱼鳖、世界遭到毁灭。因此，共筑精神的堤岸，应该是每一个作家的天职，成为我们写作目的的首选。
其实，共筑精神堤岸，已成为时代的一个迫切的呼声。现代人的确活得越来越困惑，可以说每个人都被劈头而来的大浪打得浑身水淋淋的，睁不开眼睛，抬不起头来，有点儿辨不清方向了。所以，近年来追问特别多，问天、问地、问真情、问友情、问爱情；求索也特别多，求人生目标、人生意义、人为什么要活着、人到底应该怎样活着才有价值？别看人人都在说别傻帽了，挣点儿钱是真的，可别活得那么累，其实认真的人、执着的人、自尊的人，对自己和对他人都负责任的人，还是大有人在，还是绝大多数。
在这些基本问题上，说实在的，作家们也眼花缭乱，也困惑，他们也不是万能的上帝或释迦牟尼，也不能解答，不能普度众生。但作家们起码是记录员是书写员也是参加讨论的一员，关心了、参与了，把大众的喜怒哀乐放在心上，孜孜砣砣，就不失为一个作家应有的境界。
女作家们亦是站在这同一起跑线上，不少人都在她们的散文中，拼命求索，有的甚至呕心沥血，心力交瘁。由于本文前面一节已经比较详细地介绍了她们的写作内容，此处即不再铺展开细加分析，只概括出一个共同的倾向：
她们都突破了一己天地和个性情感的狭小范围，把追问的笔触伸向了社会体制的更趋合理，道德观念的不断完善，优秀文化传统的继承和发扬，中国民族性格的改造，国民素质的提高，经济的腾飞，国力的增强，大政方针是否正确，以及人与人之间的真诚交往，社会的和谐进步，天地人心的真善美，大自然的保护，还有女性自身命运等等。与旧散文相比，甚至与80年代的女性散文相比，她们这种努力追踪时代，步人社会，贴近大众人生的写作姿态和走向，无疑是一种很明显的进步。不但于社会有益，而且于她们的写作本身也大有裨益，使女性散文从境界的宏阔、从广度深度厚度的开拓挖掘、从美学价值美学含量的增加、从文学质量的提升，都再造了新一重辉煌。
（2）创造意识更为自觉，创作手法多样化
过去许多女性写作，基本都停留在倾吐的层面上，自觉的创造意识比例较小。90年代的女性散文在这一点上，也有了比较大的突破。
