在朝鲜开城的一次演出，有美方谈判代表在场观看。原定梅兰芳的《贵妃醉酒》压轴，后文工团领导把节目换了，让梅先生演《打渔杀家》里的桂英儿。梅先生对此没说一句话，是他人告诉陈沂的。陈沂马上想到梅先生当年蓄须抗拒日寇逼演的故事，现在和他配戏的演员，曾有一段不光彩的历史。这不是普通的一场演出，而是富有政治意义和戏剧正义的事了。陈沂马上指示把节目仍调整回去，请梅先生仍演《贵妃醉酒》压轴。这件事深深打动了梅先生，演戏归来，他约陈沂在板门店旁边的住地，深谈了很久，直到天快亮了。次日，他又邀陈沂合影。后来陈沂在合影后面题了一首诗，悼念梅先生逝世：
忆普当年在板门清歌妙舞慰亲人谈判室边留佳影二人从此结同心他俩最后一次见面，是在陈沂家里。梅先生的儿子葆玖不愿唱旦角，他打算把儿子送到解放军部队。陈沂对梅先生说，葆玖不愿唱旦角的心情是可以理解的，但可以说服他。解放军当然欢迎葆玖做一名战士，但解放军更希望葆玖继承梅先生的志愿，做一个梅派艺术的传人。让我们一起做葆玖的工作吧可见，葆玖继承了梅派艺术，陈沂还是起了点作用的。如果陈沂不重视京剧艺术、梅派艺术，采取简单化的方式，让葆玖入伍，梅派艺术可就要逊色了。起码，葆玖艺术生命就断送了。
陈沂重视艺术，除了自己本身爱好文学艺术外，还在于他把艺术看成是革命事业的一部分，能有效地为革命事业服务。重视艺术，就要重视艺术人才。他脑海中牢记梅先生的一席话：三年可以出一个状元，十年不一定出一个戏子，这话是用不着解释的，但一定要后人知道，作一个戏子（艺术家）的不易。所以，他不主张葆玖弃艺从军。通过这件事，也可以看出，陈沂在其领导岗位上，是尽职的。
梅先生的一幅梅花图，表达了对陈沂的谢意。
打开陈沂的诗集《归来集》，扉页上有其手书诗一首：
九三青春未过时，犹似春蚕能吐丝。
今日得遂十上黄山愿，画尽天下寄相知。
这是陈沂送刘海粟十上黄山而作的，把它放在诗集扉页，是有勉励诗人自己意思的。当年作者年逾70，因病住院，感觉到自己确实老了。医生也一再告诫，必须静下来休息，再不能想什么。这怎么行呢？他还有许多事情要做。正在这时，他从报上得知刘海粟回到上海，稍事休息后，就要去黄山，完成十上黄山壮举。刘海粟已经是93高龄了，还能有此宏愿，令陈沂钦佩。我虽已76，比起海老来，我还差17，我是完全可以战胜疾病，继续进行工作的。所以我决定出院后去看他一次，向他学习养生之道，并送他十上黄山。刘海粟十上黄山行动，给陈沂这个病情还未完全稳定的病人，激励作用是很大的。陈沂去探望刘老时，亲自带上自己手书的《送刘海粟十上黄山》一诗赠之。刘海粟看后非常高兴，当场请在座的一位同志拍了下来。陈沂向刘老解释第二句的意思。30年代，刘老在上海《时事新报》上曾说过：艺术家像吃桑叶的蚕，吃的是桑叶，吐的是丝绸。换句话说，艺术要源于生活，但又要高于生活。刘老对生活与艺术关系的见解，通俗而深刻。陈沂当年就景仰刘老，多年后仍没忘记，故在诗中赞扬刘老春蚕精神。
他俩始终坐在一个沙发上。刘老一直拉着陈沂的手不放，重复说了感谢陈沂信任的话，再加上赠送的诗，他莞尔而笑说：知我者君矣。陈沂仍然觉得自己是他的学生，不敢僭越。
刘老重复感谢陈沂信任的话，是怎么回事呢？原来涉及到刘老画展的事。陈沂早在年轻时，就景仰刘海粟的为人、嗜学，曾送自己的弟弟去报考刘老主办的上海美专。但多年来，他俩没有见面的机会。直到陈沂重新工作，率团参加四次文代会之际，他俩才得初次见面。话说当年，相见恨晚，双手紧握不放。刘老会后给陈沂来信，谈到在上海举办画展，特别讲到他在南京新作一幅《梅园新村》的油画，意义深远，展出不宜太迟，希望陈沂促成此事。信中强调道：它的意义，让广大观众认识作者70年来美术生活的历程，同时一定要请你审定一下。出自于多年来对刘老的敬仰，陈沂接信后当即告知上海美协主席沈柔坚：刘海老的画不用审定，完全尊重他的自选展出。同时，陈沂还专门回信给刘老，告知一切，请他放心。
不久，上海人民美术出版社要出版《刘海粟中国画选集请陈沂写序。陈沂是有自知自明的，岂敢评论画，就连欣赏也是刚够格。但出于对刘老的崇敬，他乐意在老画家的画集上写几个字。刘海粟为此专门给陈沂来信，公许为拙作中国画选集写序言，衷心感谢，以公硕学鸿量，必然对这本画集能作出正确的分析和评价。陈沂借用了已故梁任公先生对刘海粟老画家的评语：语不惊人死不休作为序言的导语。序言体现了后学对前辈的敬仰。
在见面交谈中，刘老从《送刘海粟十上黄山》一诗谈到他赠法国友人的诗。刘老在法国巴黎举办画展时，有人愿出10万美金，留他在法居住刘老说自己是炎黄子孙，人在中国，艺术也在中国，所以必须回到中国。故在攀登巴黎铁塔时刘海栗写给法国友人诗一首：
巩风雨雨九十秋攀登忘乐又忘忧昂头铁塔擎天柱更喜床蜂在上头告辞时，陈沂说：你忘乐又忘优，激励我一定要把病治好，恢复健康，步你之后，尽我一个共产党人的余力，报效我的国家，祝你十山黄山之后，画出更多更好的画，以丰富中华民族的艺术宝库。
前不久，刘老又回到上海。陈沂又前往刘老下榻处，庆贺刘老的百岁涎辰。几年来，陈沂不仅养好了身体，而且捧出了一部部力作，如主编的《当代的上海》出版，长篇小说《白山黑水》上部问世了，下部亦脱稿，作品选集《脚印》也与读者见面了，《陈沂文集》也列入出版计划……这自然成了见面的话题。
（三）
有趣的是，笔者见到一则材料，写的是刘海粟与梅兰芳的关系。文章特别介绍梅兰芳绘画的过程和所画梅花的珍贵0由此可见梅大师对陈沂的情谊，故转引之：
谷苇在《刘海粟说梅兰芳作画》（见1994年4月20日《解放日报》）中说，70年代后期，刘海粟还蛰居在他复兴中路寓所的二楼那间房子里。有一天，谷苇去看他。远处传来唱片声，他对谷苇说：这是梅兰芳与金少山的《霸王别姬》。梅兰芳唱得真有味儿。
谷苇要刘海粟讲讲梅兰芳的故事。刘老沉浸在往事的回忆中：
大概是民国十年，我因为蔡先生（刘一向尊敬蔡元培，言及必称蔡先生之邀，到北平去讲学，就住在北平美专当时王梦白住在相邻的地方。王梦白善画梅花，梅兰芳正从他学画梅花。有时我去还看到王教他如何出枝，如何圈花梅兰芳对老师一向恭恭敬敬。后来，在画家姚茫父家里又遇到梅兰芳，也是恭恭敬敬的。这时知道他当时一边跟王梦白学画梅花，一边还从姚茫父学画佛像。所以梅兰芳传世独多的是他的梅花，但还有达摩、观音菩萨。偶然还可见到几件仕女，也是因为他从姚茫父学画了人物画，很有点功力。在北平，梅兰芳的绘画老师还有齐白石，当时齐白石画的还不是后来的大写意也有不少细笔头的东西。据刘海粟说，梅兰芳后来又从汤定之先生画梅，笔墨就更好了。
梅兰芳一生大约画了3000张画。其中有些是请人代笔的。因为他忙于研究京剧艺术，加上他作画认真，一张画要画好多天，满足不了应酬就请人代画。据说，汤定之与汪蔼士都为他代过笔的。听说，他还有一位学生也能代笔，所以梅兰芳的书与画，有时比较起来可以看出功力相差是不少的，不过，题款多数是真的，印章也不假。如果光靠落款和印章鉴定，就要上当。
刘海粟还记得30年代中期，他第二次游欧，在英国伦敦小住，常去陆晶淸和王礼锡夫妇寓所谈天。那段时期，正好梅兰芳、陶行知、欧阳予倩都在那里。有时高兴，大家也应主人之邀当场挥毫的。梅兰芳不轻易动笔，倒是我很随便。
通过上面介绍，我们可以看出，梅兰芳先生特意赠送给陈沂的作品，肯定是自己亲手动笔画的。梅先生不轻易动笔，又画得相当认真，传世作品并不多，故更显示出这幅梅花的真情！
1995年10月写于上海市普陀区教育学院。
