商务部作为推动文化走出去的重要部门，近年来会同有关部门做了一些工作，建立了一个跨部门的文化推进机制，出台一些文件，包括搞了一些文化重点的目录、重点的企业，提供一些资金支持，搭建一些会展平台，开展一些基础性的工作，取得一些成果。现在一年核心文化产品出口是100多亿美元，文化服务出口30多亿美元，这个成绩是来之不易的。
下一步文化走出去怎么走？要有一些实招，要见成效，要有突破，打破瓶颈。一个就是把文化走出去和经济层面的走出去结合起来，推动境外中资企业搞好文化建设。第二是文化产业国际化。有一些民营的文化企业进行并购，进入国外演出场地，制作文化节目。跟香港、台湾的文化合作等方面，都有一些不错的进展。文化要进行产业化、商品化、国际化，要有能够被国际上所接受的具有权威性的、公信力的一系列配套的东西，包括评估、转让、交易、咨询、经纪，和国际上的一些著名的文化中介、文化机构更多地开展合作，争取境外的法律保护和知识产权保护。要重视具有国际化意识、熟悉国内和国外文化氛围的双语人才或者双文化背景人才的培养。
文化是个大的概念，涉及经济、文化、科技、媒体、教育等等多个部门，需要各个部门齐心协力、协调一致、统筹规划。相信在中央的指导下，各部门齐心协力，以完备的机制、系统的政策、有针对性的抓手，应该说文化走出去，扩大中华文化的影响是能够成功的。
李晓西：中国文化产品走出去的三个问题概括得非常好，一是概括文化市场的格局，二是概括文化差异，三是概括文化产业竞争力，概括得很好，这也是来自实际的，概括得很准。
徐粤春：刚才听了那么多老师发言很受启发。我是来自中国文联，大家可能对文联不是太了解。文联是文艺界最大的联合体，简单说文联就是文艺工作者集合体。对于中国文联来说，我们目前有54个团体会员，这54个会员大部分是各省市区的文联。另外还有12个专业文艺家协调。比如说中国作协、中国电影家协会、中国电视艺术家协会、中国音乐家协会、中国舞蹈家协会、中国曲艺家谢谢、中国民间文艺家协会等等，基本涵盖了各个艺术门类。文联是有团体会员，但是各个协会下面有个人会员。目前我们一般的统计口径是全国性的文艺家协会的会员，大数10万人。一般小的协会是四五千人，大协会可能是10万人。各省市区会员大概有100万。全国的文艺从业人员，这个概念就很宽泛了，可能在座各位都可以纳入进来。我们大数有一千万人。从事文艺研究的专家学者都收纳进来了。
今天是谈文化体制改革：市场和产业分析。我们文联主要是做公益性的，我觉得离我们从事的工作稍微远一点，不敢多谈。因为我们文联都是文艺工作者，都是文艺家，文艺家既是文化事业的主体，也是从事文化产业的主体。从这个角度来说，我了解的情况还是知道一些东西，给大家汇报一下。我是文联里面搞理论研究的舆情部分，负责文艺界的社情民意的收集，所以平时艺术家的各种场合参加的比较多，对他们的认识、体会也有所了解。大家前一段时间学习十七届六中全会的决定，在第六章的时候谈加快发展文化产业，推动文化产业成为支柱性产业这块，其中说构建现代的文化产业体系里面列举了很多具体产业。比如说壮大出版发行、影视制作、印刷、广告、演艺、娱乐、会展等传统文化产业，同时还要加快发展文化创意、数字出版、移动多媒体、动漫游戏。我要谈的就是这里列举的那些产业，没有把艺术品产业列进去。只是在健全现代文化市场体系中，谈到办好文化产权交易所，规范文化资产和艺术品交易，没有从产业发展的角度重视发展艺术品产业。
我今天的发言主要是想谈艺术品产业，我想让大家了解一下艺术品市场现在大概的情况。艺术品产业我们界定的一般就是说书法、美术、雕塑，包括民间的工艺这些东西。大家接触比较多的大部分是艺术品产业。现在艺术品产业我觉得有三个特点，第一个这个产业的规模非常大。电影行业今年票房是120亿，去年是跨入百亿。当然整个产业规模不能简单的以票房来衡量。对于艺术品市场来说，艺术品市场今年大概是在两千亿。这是从整体市场来看，它的市场规模已经是非常大了，远比里面的某些具体产业要大得多。从单个艺术品拍卖价格来看也是非常好的，今年嘉德的春拍产生一个记录，就是齐白石的《松柏高立图？篆书四言联》，这个单个艺术品的拍卖是4.255亿。目前咱们中国的艺术品市场规模今年已经是仅次于美国，是世界第二大，发展是非常迅猛的。
第二个特点，目前咱们的产业体系，艺术品产品链还是比较完整的。从艺术家到画廊，到艺术区、古玩城、博览会、美术馆、院校、拍卖会，各种基金以及产品交易所，整个是一应俱全。而且这个产业链运行、发展非常好。从产业区域里来看京津塘是第一大，然后是长三角，然后是以香港为中心的珠三角。产业链已经非常完整了，艺术家从自己创作出来以后，有自己的一些所谓的经纪人，可能是放在画廊代卖，或者是通过画廊拿到拍卖市场进行运作。我们的那些艺术家平常参与我们文联的活动、协会的活动同时，他的产业参与是非常深的。当然因为我们是从事公益性行业，不能太多的组织他们搞各种活动。包括送欢乐下基层，一年也不能组织太多次。因为他们也有个人的经济效益的考虑。
第三个特点就是消费群体庞大。有人说已经到了全民参与的程度，特别是像现代媒体的推波助澜。像寻宝、鉴宝、艺术品投资各种的栏目，实际上对艺术品市场是一个宣传、普及、教育，等于这个消费群体已经培育的非常庞大了。
艺术品市场这块处于大发展、大繁荣的局面，但是也存在很多问题。目前来看，主要是两个方面的问题。第一个方面就是创作导向的问题。我们前一段时间开过一些座谈会、研讨会，有不同的专家都谈到了。这里的导向首先是政治导向上，艺术品从雕塑、绘画里面政治导向的问题还是挺突出的。再一个问题就是目前的艺术品市场存在着价格虚高、坑蒙拐骗的现象比较突出。主要的原因还是监管不到位。刚才大家说了，也就是因为对这块的放开，政府关注的不够具体，导致了这种价格的虚高和监管部到位。现在很多专家说，当代的艺术品和古代的大家艺术品，他的价格拉的不是很开。当代的艺术品人为的炒作因素非常突出。有各种手段，比如说通过拍卖会找托，假交易。把价格拍上去。但是实际上没有交易。再一个放长线钓大鱼，拍上去以后他也不卖，一般的作品拍到了五六十万不卖，就是让市场认可这种价位，这都是一些市场手段。还有一些就是坑蒙拐骗，赝品、造假比较多，特别是古玩市场。
艺术品的蓬勃发展和突出问题并存，要求我们要更加重视发展艺术品产业、规范艺术品市场。我觉得如果说进一步落实十七届六中全会决议，里面有一个任务分解，如果没有提及的话，恐怕这块的领域没有涉及，会有问题。希望有关部门领导重视一下。
对于如何发展艺术品市场，前一段时间我参加了美术界为“十二五”时期中国美术战略建言献策的座谈会，中国顶尖的美术家都参加了，我听了他们的发言后也想概括一下，对于艺术品市场这块的发展他们有一些建议。
第一个建议，加大国家财政对主流价值作品的投入。应该说现在是完全的自生自灭、自由发展的阶段，国家、政府有关部门对艺术品市场的监管不够，投入非常少。能不能建立引导机制、评价机制、激励机制，比如说建立国家收藏机制。在咱们的美术馆、博物馆，有一笔专门的基金，对弘扬主流价值观念和中国人价值取向的优秀的美术作品采取国家购买的方式收藏。西方用资本主导，咱们也可以用这种手段左右艺术创作。
第二个建议，加强对艺术市场的监管。首先要加强对艺术市场的研究，特别是对画廊、拍卖行、策展人以及非营利的艺术机构。比如说亚昌做的比较大，都是民间的，他们每年也发布市场的预测、评估。但是这块不能让一家独大，一定要充分发展。特别是政府资助的中介艺术机构的发展。超过策展人，像威尼斯双年展是比较重要的，现在文艺界对这个诟病很多，推出的那些人没有代表中国最高的艺术水平，没有代表中国的主流价值观念，一味地其迎合西方的观念，那些作品在威尼斯双年展，而且被中间的一些牟利机构所操纵，为了挣钱去的。后来我们的大使在威尼斯艺术展出席开幕式的时候，结果我们的展是安排在一个仓库里，别的国家都是富丽堂皇的场地，咱们的抠抠缩缩的，根本没有反映出咱们大国的地位、大国的形象。所以这个和策展人非常有关系，我们应该培养金牌的策展人，他的眼光、他的运作水平这和产业是直接相关的。天津文交所份额化交易，暴涨暴跌，不利于艺术品产业的健康发展。
