“杨柳堆烟，帘幕无重数”以具体景色写庭院之深。首先映入眼帘的是茂密的杨柳，随后视线被重重帘幕遮挡。一丛丛杨柳与一重重帘幕，将主人公禁锢在孤寂的庭院里，这是烘托渲染的手法，营造出幽闭的氛围。
“玉勒雕鞍游冶处”一句场景切换，将女子的丈夫推至前方，他正骑着骏马肆意游玩。词人没有直接写“游冶处”究竟何处，而是又将场景切换回庭院。女子在深深庭院里登高望远，但“楼高不见章台路”。“章台路”指代京城花柳繁华地，也就是薄幸丈夫纵情“游冶”的地方。
下阕开篇描绘了一幕异乎寻常的春景：“雨横风狂三月暮。”阳春三月本该春暖花开、万物复苏，但女子心里毫无春之暖意，她只看到狂风暴雨。“门掩黄昏，无计留春住。”“春”字并不单指春天，也暗喻女子的青春年华。春去会再来，但女子的青春却将在漫长等待中消耗殆尽。女子虚掩门扉，却等不到丈夫归来，春天将逝，红颜将老，饱含无尽悲凉。
结尾两句写女子痴情。她“泪眼问花”，词人未明写所问的内容，但从前文不难联想无怪乎“良人何日归来”之类，“花不语”说明她并没有得到想要的答案，内心凄恻彷徨，没着没落。“乱红飞过秋千去”既是对“雨横风狂”中真实情景的再现，也表现了她的命运像“乱红”一样悲惨，预示青春韶华的逝去，暗示了人与花同悲欢共命运，笔法深婉曲折又从容有致。
“首阙因杨柳烟多，若帘幕之重重也，庭院之深以此，即下句章台不见亦以此。总以见柳絮之迷人，加之雨横风狂，即拟闭门，而春已去矣，不见乱红之尽飞乎！”清代黄苏在《蓼园词选》道出其逻辑之清晰明了，情意之层层递进，故有“自是一手好词”之评价。
【大师导读】
偶拈永叔词云：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”此可谓层深而浑成。何也？因花而有泪，此一层意也；因泪而问花，此一层意也；花竟不语，此一层意也；不但不语，且又乱落、飞过秋千，此一层意也。人愈伤心，花愈恼人，语愈浅而意愈入，又绝无刻画费力之迹，谓非层深而浑成耶？然作者初非措意，直如化工生物，笋未出而苞节已具，非寸寸为之也。若先措意，便刻画愈深，愈堕恶境矣。此等一经拈出后，便当扫去。
——清·王又华《古今词论》引毛先舒语
“门掩黄昏，无计留春住。”黄昏的时候把门关起来，可是你怎么关着门，不忍心去看外面的百草千花，你还是留不住春天。春天是留不住的，岁月是关不住的，这是一个对时间的感伤。
——蒋勋
临江仙（柳外轻雷池上雨）
柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。
燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平。水精双枕，傍有堕钗横。
【赏析】
《临江仙》的女主人公是一位思妇。词人在塑造这一角色时，并未对其进行任何外貌或性格的描述，而是笔笔落在景物上。在景物中融入主观感受，以传达人物内心情感，这是闺怨词的常见手法，欧词的独特之处在于，所选择的意象并不是闺怨词的常见意象，取景较为独特。
词中景物取材于阵雨过后的夏日午后。“柳外轻雷池上雨”堆叠意象。“柳”、“雷”、“池”位于何处未做具体陈述，仅间以“外”、“上”两个方位词划分空间层次。笔墨虽然精简，但并没有影响词境的营造，反增意境。雷声之所以“轻”，似乎正是被柳阻隔，奇趣尽出。
“雨声滴碎荷声”中，所谓“荷声”是雨滴落于荷叶上的声音。词人将一种雨声分作两类写，尤其是“碎”字，将原本连成一片的淅沥雨声写得极富韵致，雨声轻重、雨势大小都包含在这一字中。
阵雨止歇，小楼西边挂着一道彩虹。“小楼西角断虹明”一句的焦点在彩虹处，词人用“明”字写彩虹绚丽的色彩，雨后清丽的空气，万物在夏季中呈现出的亮丽景象，乃至夕阳晚照的光线都概括其中，仅以一字便得无尽风流。
上阕最后两句将镜头由景转向人。雨后初晴，女主人公依在栏杆上，静静等待月亮升起。由黄昏时便开始等待“月华生”，侧面反映了前述景色的迷人，同时可见思妇空闺寂寞。
词人于上阕结尾引出人物后，便接写其活动。“燕子飞来窥画栋”，可见人已离开，其去处正是低垂的帘幕之后。词人用“帘旌”将空间作内外区隔。帘外寂静，有燕子停留；帘内唯见“凉波不动簟纹平。水精双枕，傍有堕钗横”。“凉波”喻凉席，用“水精”状“双枕”，意象富丽，但意境清寒。这一描写也为思妇只有金钗相伴入眠的孤独境况张本。最后一句，词人没有将焦点放在独眠的思妇身上，而聚焦于枕旁发钗，女主人公的寂寞由此不言自明。
欧阳修在谋篇设景上展现了极高的艺术水准。女主人公在全词中仅有一次正面镜头，其他时间，她都被词人隐藏在景物背后。在大量景物的铺陈中，这仅有一次的出现，令词境更显寂寥。
【大师导读】
雨忽虹，虹忽月，夏景尔尔，拈笔不同。玩末句风韵，直当凌厉秦、黄，一金钗曷足以偿之。
——明·沈际飞《草堂诗馀正集》
不假雕饰，自成绝唱。
——清·许昂霄《词综偶评》
遣词大雅，宜为文僖所赏。
——清·陈廷焯《词则》
后三句善写丽情，末则贞则，自是雅奏。
——俞陛云
下片只写景，不言人物情致，和晚唐韩偓诗《已凉》一篇写法亦相似。
——俞平伯
玉楼春（别后不知君远近）
别后不知君远近，触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉①何处问。
夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。故欹②单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。
【注释】
①鱼沉：古人有鱼雁传书之说，鱼沉指无人传信。
②攲（qī）：倚、依。
【赏析】
夜色已深，凄厉的风阵阵卷过竹林，竹叶簌簌作响。独居闺房的女子难以成眠，斜倚着枕头，望着渐渐燃尽的油灯，思念着远方的情郎。词人在这首《玉楼春》中描写了思妇独倚空床，夜不成寐，隐约可见五代花间词遗风。
上阕直接以思妇为第一人称抒情。“别后不知君远近，触目凄凉多少闷。”上句言明情由何而生，是因为“君”之一别，再无消息。“远近”二字细致地刻画出思妇对丈夫极为牵挂的心理，同时也暗指两人心理上的距离，表达了对于“君”是否挂念自己的担忧。正因如此，才有下句“触目凄凉”，所感皆是苦闷的感叹。“多少”二字意为“不知多少”，言其多不胜数，表明思妇不能言表、只可意会的凄苦感受。
“渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。”先继前文而写，说“君”别之后越走越远，也是指他与思妇联系越来越少，渐渐地竟连书信也没有了。三个“渐”字叠用，言思妇时时牵挂，同时也将由近及远的心理感受细致呈现。“水阔鱼沉”运用象征的手法：“水阔”是指对方“渐行渐远”，体现出思妇的茫茫无从之感；“鱼沉”对应“渐无书”，指“君”离开后，杳无音信。“何处问”用反问语气，写思妇寻不见人，访不得路，只剩下一声嗟叹，悲苦难言。
下阕借景言情。“夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。”此处虽是写景，却不是亲眼所见，而是听觉上的感受。夜深人静时，秋风乍起，竹叶相互敲打之声清晰可闻。入秋时节出现这样应时的景物本来十分寻常，但是这声音传入思妇耳中，再入心中，便如词中所言“皆是恨”。“恨”字与上阕开篇“触目凄凉”相应，“凄凉”之感并非单纯由景物带来，而在于思妇内心愁苦已极。
“故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。”这两句写思妇独处闺中的情景。前文已言明夜深，结尾两句进一步表达思妇的愁苦心情。思妇为挣脱清醒时不能排解的怨恨、忧愁，想要尽早入睡，所以特意斜靠着枕头，想要到梦中寻那个离自己而去的人，可是辗转反侧梦竟不成，而在深夜中唯一陪伴自己的一盏孤灯也渐渐熄灭了。上句中“单枕”强调其孤独，下句连用两个“又”字说明思妇的忧郁不堪已非一日两日，灯灭这一细节也暗示着希望的破灭，有万念俱灰之感。
【大师导读】
此首写别恨，两句一意，次第显然。分别是一恨。无书是一恨。夜闻风竹，又揽一番离恨。而梦中难寻，恨更深矣。层次深入，句句沉着。
——唐圭璋
南歌子（凤髻金泥带）
凤髻①金泥带②，龙纹玉掌梳。走来窗下笑相扶，爱道画眉深浅入时无？
弄笔偎人久，描花试手初。等闲妨了绣功夫，笑问鸳鸯两字怎生书？
【注释】
①凤髻：状如凤凰的发型。
②金泥带：金色的彩带。
【赏析】
“前段态，后段情，各尽，不得以荡目之。”这是明代沈际飞对这首词的评语。词中所写男女****情深意浓，虽不似花间词有温香玉软之媚态，却也流露出柔情蜜意。词人着墨于细节描写，于细枝末节体现真情，尽现新婚夫妇的恩爱情态。
“凤髻金泥带，龙纹玉掌梳”，前者指女子发髻上有凤钗和金丝带装饰，后者指女子使用的、大小如手掌般、雕有龙纹的玉梳。这两句俱写闺阁之物，有浓郁的脂粉气息。女子新婚燕尔之际精心梳妆，侧面衬托其娇美之容、款款之态，透露着新妇对丈夫的浓浓爱意。
“走来窗下笑相扶，爱道画眉深浅入时无？”这两句紧承上文，写女子梳妆完毕后迫不及待走向窗前，挽起丈夫的胳膊，娇嗔问道：“你看我的眉画得入时吗？”“走”、“笑”、“扶”连续几个动词，将女子“为悦己者容”的心情刻画出来。“爱”字更是直白地表达了女子对丈夫的情意。女子的问话，既显爱美之羞怯，也有渴望得到丈夫夸赞的娇嗔，富有浓郁的生活气息。
下阕开启了另一个场景，写女子写字绣花。新妇声称要写字，却一直依偎在丈夫怀中，迟迟没有下笔；说是要绣花，却因沉醉于新婚之乐，荒疏了针线，便又放下针线执起画笔，笑问：“‘鸳鸯’二字怎么写呢？”这一阕虽言写字绣花，着墨却全在如胶似漆、形影不离的新婚生活——就连写字时，女子都依偎在丈夫怀里撒娇，至于绣花一处，她断然不是因为耽于快乐才忘记了“鸳鸯”二字该怎么写，之所以这么问，有打情骂俏之味，也是在向丈夫撒娇。“偎”、“试”二字，写出女子婀娜典雅的姿态，“弄笔”、“描花”的桥段，把情笃意真的内心世界展现出来。
这首词雅俗并用，语出活泼，造意也令人耳目一新，勾勒出女子娇美玲珑的形象，表现了其娇嗔可爱的性格。
【大师导读】
词家须使读者如身履其地，亲见其人，方为蓬山顶上。如欧阳公“弄笔偎人久，描花试手初”觉俨然如在目前，疑于化工之笔。”
——清·贺裳《皱水轩词筌》
“爱道”这两个字用得极好，《南歌子》里面用到“爱道”和“笑问”其实是一种俏皮。
——蒋勋
