§§§第一节 舞蹈才能的培养
（一）开始学舞蹈的最佳年龄
舞蹈需要两脚打开180度的动作，这个动作不趁早开始学是不行的。在上一二年级的小学生，他们出于长身体且身体很柔软，正符合舞蹈的体型。此时孩子智能已发展，运动神经及感受性也开始运作，会自动自发的努力。孩子会对所教的舞蹈动作会毫无抵抗地加以吸收、加以掌握。因此从这个年龄开始学习舞蹈技巧是最理想的时期。
（二）怎样选择舞蹈老师
为了健康、为了享受其乐趣而学舞蹈的人和为了当舞蹈演员而学舞蹈的人，选择老师都是同等重要的。有了好的指导老师，才能学好并掌握舞蹈的每一个动作。因此，要选择有专业舞蹈教学经验、待人热情、性格温和、并有精炼的技巧、有严格正确的舞蹈教法方式的舞蹈老师。好的老师对学生的优缺点有所了解、能不厌其烦地说明所在的困难、教导身体各部门的使用方法。选择了这样的指导老师，会使孩子的素质全部发展出来，才能也能够展现出来。
（三）父母的注意事项
不光是在教室里训练身体，在家里也要让孩子对音乐、美术、诗词文学以及其他艺术产生兴趣，这对才艺的学习有很大帮助，对艺术的感觉也有很大的提高。
一开始学习舞蹈时，要不断地练习才能有进步，但学校生活和训练课程对立的话，会让孩子身心造成很重的负担。若不想间断才艺的学习，又想好好上好文化课，就一定要充分注意孩子身心的健康，尤其是孩子的心态更要注意。
在学习舞蹈的期间，如果孩子有不想上才艺课的时候，不要斥责他，应该和老师商谈，找出原因。一厢情愿地强迫孩子去上才艺课，是不会有成果的。
（四）怎样把孩子的舞蹈才能发展起来
1．多看
通过欣赏舞蹈，可以培养和激发孩子对舞蹈的爱好和兴趣。现在大多数的家庭中一般采用的最普遍最直接的欣赏舞蹈的方法是通过观看电视。电视里播放的各种类型的舞蹈，尤其是关于孩子歌舞节目的一定要引导孩子多去观看。此外还要多带孩子参加观看各种类型的演出，如专业文艺团体的歌舞晚会、芭蕾舞剧、学校组织的文艺汇演等等。如果家庭条件优越的话，还可以借助VCD看一些各种类型和曾在世界上获过奖次的舞蹈作品和歌舞片。可以让孩子欣赏一些能够接受的歌舞作品，也可以让孩子欣赏一些超越孩子理解水平的经典作品。但需要注意的是一定要在同孩子观看的同时一边给予解说，这样会使孩子的眼界扩宽，进而丰富孩子的舞蹈知识，对孩子的舞蹈审美能力有所提高。
2.多听
通过借助电视或VCD播放歌曲，让孩子认真地听音乐，有意识地诱发培养孩子的形象思维。音乐师舞蹈的灵魂，对于大多数的孩子，只要有相当好的乐感，相应地舞蹈也会比较好的。父母首先挑选一些孩子既熟悉又喜爱的歌曲或旋律优美且有歌词的儿童歌舞曲，如：《小羊羔》、《卖报歌》、《我是一名粉刷匠》、《春天在哪里》等，让孩子边听边展开丰富的想象力的翅膀。当孩子听完音乐之后，让他把听到的和所感受到的与你交流一下。也可以知道孩子在听音乐的同时，边随音乐的节奏打拍子，进一步的培养节奏感和音乐的感受力。而后课进一步的为孩子挑选一些有音乐形象、有情绪变化的音乐让孩子听，如：“龟兔赛跑”等。然后再慢慢的提高扩展到欣赏各种民族舞曲、交响乐的舞剧音乐片段。孩子在边听的同时边给予其讲解，这样才能对孩子的理解力和想象力的发展有所提高。
3.多学
孩子在学校里学到的舞蹈或从别人那里、电视节目里模仿到的舞蹈动作以及孩子自己编造出来的舞蹈和动作，在给父母表演时，父母要用极大的热情和耐心来观赏，不论孩子表演的好与坏，都要给予赞扬和鼓励予以肯定，激起孩子学习兴趣及动力，对孩子的模仿力的培养也是大有好处的，切记觉得自己不满意，就批评、责备孩子，这样会使孩子失去学习的兴趣、失去自信心，而且还会导致孩子从今以后在任何场合都不愿也不敢展现自己饿才能。因此父母要积极主动地支持孩子参加各种演出活动，帮助孩子做好准备工作。比如：参加学校组织的文艺演出活动，父母就要锻炼孩子的心理素质，敢于大胆地登台演出，那么平时在家里，父母就要与孩子经常在一起举办一些小型联欢会或节假日亲朋好友聚会时让孩子多参与，并让孩子在众人面前表演舞蹈等，父母尽量给孩子多创造些独立表演的机会和条件，以便锻炼孩子及增强自信心。父母还要参与孩子的活动。鼓励引导孩子自己编制舞蹈。开始时父母可以挑选一些不同的音乐风格，一月节奏快慢不一的乐曲播放给孩子，让孩子听音乐，并按孩子的自己的理解即编制舞蹈，自由地表达自己的思想感情，尽情尽兴。然后可以让孩子做一些简单的形象的模仿动作练习。父母需要注意的是字选择形象时要选择是孩子生活中最熟悉不过的形象，特点要明显突出，同时选择的音乐也要同这些形象的特点相近。继而父母根本就可根据音乐出题目，规定舞蹈的内容，启发孩子自己编制舞蹈。如：“勇敢的小蜜蜂”、“掉队的小鸭子”、“采蘑菇的小姑娘”等，一开始让孩子编成故事讲述出来，然后再用动作把故事内容和情节穿插在一起并表现出来，对孩子舞蹈的创造力和表现力的发展有了充分的锻炼和培养。
（五）如何欣赏舞蹈
平时中小学生们总是有一些机会欣赏舞蹈，比如看电视、看文艺表演等。怎样欣赏舞蹈呢？
舞蹈是人们为了表达内心的情感而产生的。舞姿和舞步借助情感的动力而流动变化。舞蹈的形象是舞蹈创作作者经过主观情感的融化，借助艺术的想象而构成。舞蹈的表现内容是高度概括、凝练的。因此，观赏舞蹈要从舞蹈整体表现的情感去感受，去引起生活的联想，尤其是一些意境性的舞蹈。像《荷花舞》，需要通过朝阳初升，咄咄荷花随风荡漾的优美意境，联想到祖国欣欣向荣、蒸蒸日上的幸福情景。
舞蹈不是直接对生活作照相式的复制，或者仅仅用人体动作去模仿某一种生活动态。舞蹈创造作者可以发挥艺术联想，借助客观事物来表现情感。在舞蹈中人体扮演的花鸟虫鱼等自然界的万物，都好像有了灵性，充满着丰富的情感。
欣赏舞蹈也就不能和实际生活完全等同起来，不应该只看个别动作像不像，而是要看舞蹈中表现的情感可不可能存在。只要是合乎热的情感发展，舞蹈的情绪可以允许表现得比生活中更强烈，舞蹈的艺术形象允许塑造得比生活中更夸张。
所以，欣赏舞蹈时要去感受舞蹈者和设计者的创作意图，要去体味那由身体动作表现出来的情感。总之，欣赏舞蹈不仅仅要“看”，还要“联想”，还要“有感”。
（六）学习舞蹈要注意什么
学习舞蹈首先得做好准备，学舞前要活动一下身体的各关节，动作起来才运用自如，随心所欲，不至于僵化生硬甚至引起外伤。要了解舞蹈动作要领以及风格特征，多看示范动作，注意动作与动作之间是如何衔接，组合与组合间是如何变化的。同时进行认真的思考，使节目内容，动作韵律在自己的头脑中有一个基本概念。
做好准备后，在看、听、想的基础上，开始学习具体的动作。一个动作是由身体各个部分统一构成，学习时一般从舞步开始，弄清舞步的做法和应有的姿势，然后学习上身的动作，再学习手臂和头颈的动作。当舞步、上身动作、手臂和头颈的动作分别学会以后，再进行各部位动作的有机结合。学习舞蹈的过程，就是从学习单一的舞蹈动作开始到学习舞蹈动作组合，进而再按节目的舞段学。在学习舞蹈时，必须注意动作中是以身体哪一部分为主动部位，哪一个部位该用劲，哪一个部位不用劲或少用劲，哪一个部位是辅助部位。要求从某一个动作或动作的相互衔接中去掌握住刚柔、缓急和快慢的不同要求。
（七）怎样熟记舞蹈动作
怎样快速准确地记熟舞蹈动作呢？这可以根据具体情况和人的习惯来决定，还可以根据节目形式决定，可以按音乐的主旋律来记，可以按节目内容分段记，也可以按动作的运动规律来记，还可以按舞台移动线来记。总之，无论以什么方法，都需要在短时间内，将整个节目的动作学会并老老记住，以便进入下一步的学习。
动作的掌握要靠多练习，在练习的过程中逐步掌握规律，体会要领，揣摩风格的特点，将动脑筋多想和动体力多练紧密结合起来，手到心也到，才能收到好的效果。舞蹈动作是由节奏组织起来的有规律的动作，节奏是情感起伏，动作大小、快慢、强弱、沉浮的表现。只有将动作按规定的节奏做好，才能使动作成为表达情感的手段。所以通过节奏的规律也可以记熟舞蹈动作。
附：芭蕾女神：乌兰诺娃
1910年1月8日出生于俄国彼得堡一个芭蕾世家，母亲罗曼诺娃是一位芭蕾演员，父亲乌兰诺夫是芭蕾导演和舞台监督。父母起初并没有想让乌兰诺娃也成为专业舞蹈演员。但母亲后来发现，女儿在童年表现出了一些与众不同的特质，她的动作轻松灵巧，对一切美的事物特别敏感，对音乐尤其偏爱。
乌兰诺娃进入了基洛夫剧院附属芭蕾学校，但那羞怯的天性在各方面都妨碍着她，在课堂上不好意思大声回答老师的问题，被老师叫起来，常常默默地站着，垂着头，暗暗流泪。她知道父母非常爱自己这个独生女儿，但教育太严格了，有时“甚至是残酷的”。不过她还是在舞蹈学校呆了下来。
1926年的一天，乌兰诺娃的母亲去观赏学生演出的《护身符》，由一群女生扮演的一群“星火”在满台飞舞，其中有一个女孩的造型特别吸引人，表演很有感觉。她突然发现，原来这就是自己年方十六的女儿！母亲终于发现了女儿具有的非凡潜能。
乌兰诺娃很快转到瓦冈诺娃的班上，向俄国最杰出的女子芭蕾教育家学习。乌兰诺娃体质很弱，几乎所有的常见病都得过。瓦冈诺娃也感觉到了乌兰诺娃体质柔弱，她帮助乌兰诺娃平衡发展整个形体的造型，使她逐渐形成自己的风格。可以说没有瓦冈诺娃，就没有以芭蕾而闻名世界的乌兰诺娃！
乌兰诺娃的成功也离不开她的父母。母亲一丝不苟的意识深刻地影响着女儿。她的父亲从不教她跳舞，可是他顺口提出的意见，往往一下子就能叫人记住。父亲也从不吻她，有时偶然走过，会轻轻揪一下她的头发或是拽一下她的耳朵，这就使她明显地觉察到他的极大的温存。
职业生涯：
苏联女芭蕾演员。1910年1月10日生于圣彼得堡，出身于舞蹈演员家庭。1998年3月21日在莫斯科病逝，享年88岁。 1919～1928年在列宁格勒舞蹈学校学习，主要教师是她的母亲和 瓦加诺娃 。毕业后先后在基洛夫歌剧舞剧院芭蕾舞团（1928～1943）和 莫斯科大剧院芭蕾舞团（1944～1960）任主要演员。1962年退休后，从事排练工作 。
她曾两次访问中国（1953、1959），志在世界各地演出，享有很高的国际声誉。乌兰诺娃的舞蹈艺术特色是：富于抒情诗意，刻画人物细腻，善于表现复杂的人物性 格。在她的表演中，使舞蹈技艺、戏剧表演、造型姿态三者水乳交融，又都服从于形象塑造的要求。她反对为技术而技术，不单纯雕琢动作，而是追求表现人物内心的激情，即使难度很大的动作也显得自然、流畅，每个日常生活的简单动作则又表演得典雅而富有音乐感。她的舞蹈艺术，从一般的抒情逐渐发展成具有深刻的悲剧性，晚期表演的角色内心世界更为丰富复杂。
代表作品：
她的代表剧目有：《巴赫切萨拉伊的泪泉》、乌兰诺娃表演《天鹅之死》 《罗密欧与朱丽叶》、《灰姑娘》、《天鹅湖》、《吉赛尔》 等，吉赛尔发疯一场的舞 蹈表演，被公认为她悲剧艺术的顶峰。她的学生如 马克西莫娃 等已成为著名芭蕾演员。由于乌兰诺娃对苏联芭蕾事业的卓越贡献，曾两次获得苏联社会主义劳动英雄称号，曾多次获得列宁奖金和苏联国家奖金。1951年，获苏联人民演员称号。她还曾担任第1～第6届瓦尔纳国际芭蕾舞比赛和第1届莫斯科国际芭蕾舞比赛的评委会主席。
§§§第二节 儿童绘画才能的培养
给孩子一个美的世界。如何让孩子在美的世界、美的氛围中成长呢？
首先，父母可以利用一切条件让孩子欣赏他人的作品，引起孩子对造型艺术的兴趣。可以给孩子欣赏中外名画、名作，以及当代名家的作品。如果有条件，要常带孩子参观画展、画廊，让孩子从小接触那些造型艺术的珍品佳作，在孩子幼小的心灵里播下热爱艺术的种子。一位母亲在介绍如何培养出获得国际儿童画大奖的儿子时，曾提到这样一番经历：一次，母亲出差北京看全国美展。她竟不畏艰辛，带上才两周岁的儿子一起旅行数千里。在中国美术馆，观者如潮，这位了不起的母亲就让孩子骑在自己脖子上，载着他一幅一幅地看完了整个展览。
