戏里的女人最后选择了告白。那么接下来这段感情的选择权就到了男人手里，尽管他一再反复，几次错失，好在好莱坞向来喜欢大团圆结局。编剧峰回路转，让准新娘自己玩过界，跟未婚夫的好友搞出了小孩，于是一切终于尘埃落定，大家都心安理得地追随真爱去吧！
其实我在看完片后，深深觉得这就是一部好莱坞版的《七月与安生》。只是换了一个叙述角度，便有了完全不同的感受。安妮宝贝的小说是以安生的角度来写，所以觉得日子就该这么过，青春是用来挥霍的，爱情是用来背叛的，生命的丰满与复杂，就该用你死我活的状态来呈现。到了《大婚告急》里，讲故事的人成了七月。于是故事的基调就成了压抑与隐忍，纠结与成全。
不过，不管是七月还是安生，有一点是共通的：要始终正视自己的内心，哪怕你爱上了闺密的男友，如果他们尚未结婚的话，不如给自己一个机会。当然，这么做的代价是，你可能会失去你最好的女朋友。但是我想，能被第三者轻易拆散的姻缘，原本就不算好姻缘。而那些痛恨小三的失爱人，则请好好想一想，真的是因为小三介入导致你们感情破裂吗？其实事实的真相永远只有一个：是你们自己的感情出了问题，小三只是催化剂，从来不是导火索。如果你们的感情没有问题，哪有小三的生存空间？
电影拍得轻松流畅，没什么特别的技巧，就是老老实实讲了一个纠结的爱情故事。
两个女演员的表演也很自然妥帖，凯特·哈德森演活了那个金发无脑准新娘，金妮弗·古德温则把柔顺被动的闺密演得惹人怜爱，反倒是那个男主角除了耍帅外，令人生厌（不过这是角色本身的问题，并非演员的问题，这类男人总容易令人生厌）。总之，作为一部爱情轻喜剧来说，《大婚告急》还是颇有看头。
这是一部很私人的作家电影，主观的画面充满意识流的闪回，就像看意识流的书一样。我喜欢看见创作者即时的感觉和想法，在没有通知的情况下，突然进入他的心里，我总是乐此不疲。不过不得不承认，电影在表现情感思想时的限制，文字要比画面有张力，文字可以有想象的余地，而变成具象的画面则受到了诸多限制。
《美得过火》是一部法国片，导演贝特朗·布里叶。布里叶本身就是一个作家，这部片子他自编自导。其实这是一定的，因为没有人比他更了解自己的想法。作为导演，他可以很自如地任画面跟着他的思绪变幻。整部片子现实与幻想不断交织穿梭，有时候你甚至不晓得你看到的到底是真的还是假的，颇费思量。
故事的情节并不复杂，说的是一个男人和两个女人的故事。这个男人在别人的眼里生活美满、家庭幸福，他的妻子非常漂亮，总之一切都很顺利。但是他并不快乐，当他遇到新聘请的女秘书时，两人坠入了爱河。于是，外遇出轨又矛盾挣扎，如此而已。
可是，令人费解的是他的女秘书是一个外貌平平，甚至有点儿老的女人，和他的美丽动人的妻子实在不可同日而语。男人的心态有时候也很奇怪，总以为他们肯定喜《美得过火》：对你来说她太美
导演：贝特朗·布里叶
编剧：贝特朗·布里叶
主演：乔丝安·巴拉思科/杰拉尔·德帕迪约/卡洛尔·布盖/弗朗索瓦·克鲁塞
制片国家/地区：法国
上映日期：1989-05-12
【影片档案】
欢漂亮的女人，没想到真的娶了一个如花似玉的却又浑身不自在，心里压抑、头脑发昏，反而去找一个普普通通的女人倒是一切正常。影片里，导演用音乐区分这个男人与妻子和与情人相处的不同心境。每一次和情人在一起时，音乐舒缓安宁。女秘书一直很主动，甚至在床上也是她主动、他享受。相反的，当他回家和妻子相处时，音乐变得非常激烈，充满了不安和压抑，他面对妻子还是有愧疚的，于是他注定矛盾挣扎。
本来，我以为这可以解释成一种人的自卑心理，对于太完美的东西无法坦然地接受，难免觉得压抑。这让我想起曾经在报纸上看到过这样的一篇文章，说一个女孩子非常的漂亮，以至于每一个见过她的男孩子第一个反应是她一定有男朋友了，或者自己是配不上她的。可是到头来，这个女孩嫁的却是一个毫不起眼的男孩子，她说“因为他追我呀，对我好就可以了”。我本来以为这个男人之所以无法坦然地面对自己美丽如花的妻子，或许也是处于这种自卑心理，但是我错了。影片里有这样一个情节：
他的妻子对他说“你把我当情人，把你的情人当妻子”。于是画面就闪到这样的情景，要命的是，这回他的表现完全错位。他对女秘书没有了感觉，而对他的美丽妻子想入非非。可见他根本不是纯粹的自卑心理作祟，应了中国的一句古话：妻不如妾，妾不如偷。
我找不出什么合适的词语可以准确地形容这种心态，但是，我想我们每一个人都有过这种心态。得不到时拼命追寻，一旦得到了却又不懂得珍惜，会觉得不过如此，甚至会怀疑自己当初的决定。这样的一种心态其实渗透在生活的每一个角落里，你不经意地想就能想到自己曾做过这样的事。对待东西是这样，对人也是一样的。
影片的结尾，这个男人的妻子终于明白自己可以不要死盯着一个不爱她的丈夫，于是她决定离开，而同时他的女秘书也发现自己永远不可能占据这个男人的整颗心，所以她也要离开。剩下这个男人一个人站在冬夜的街头，望着两个爱过自己的女人远去，他已经没有能力挽回什么。
我看见了他的无奈和悲伤，可惜太晚了。拥有的时候没有珍惜，等失去了才发现它的重要，我干过太多这样的傻事。但愿我还不至于失去太多。
这部片子的故事本身并不重要，重要的是它叙述了一种普遍的心态。人都是这样，我想大概每个人本身都是矛盾复杂的。“围城”心理，我们一定是有的呀。
首先一句话，《单身男女》真的很好看。好看到什么程度呢？这么说吧，上一次看爱情片，让我有如此好心情的，是《志明与春娇》。而《单身男女》在某种程度上，有点像升级版的《志明与春娇》。搞笑程度升级，男女主角升级，自然恋情复杂度也升级。概括起来就是，当灰姑娘遇到两个白马王子，该如何选择。
其实，原本对这部片的期待值很低，因为我实在不看好杜琪峰在枪战片、动作片、黑帮片之外的“功力”。尽管前有《孤男寡女》、《瘦身男女》，但是《百年好合》、《蝴蝶飞》等影片，总让我对“杜琪峰作品”不敢投入百分百信任。好在这一回，杜琪峰联手韦家辉交出了一份惊喜十足，且充满诚意的答卷。
看片前采访高圆圆，她说这片子会让每个女孩心驰神往，因为她在影片中同时被吴彦祖和古天乐爱上，陷入甜蜜的纠结中。两位帅哥都是又多金又有才，还都很痴情，简直完美到梦幻。唯一的区别是，古天乐比较接地气，犯了所有男人都会犯的错误，一见美女就流鼻血，此外，人又比较神经质，常常被骂“贱男”；而吴彦祖就真的好到“只应天上有、人间哪得见”的地步，所以被冠以“火星人”的外号。
《单身男女》：都市灰姑娘的白日梦
导演：杜琪峰
编剧：韦家辉/游乃海/欧文杰/陈伟斌
主演：古天乐/吴彦祖/高圆圆/林雪/尹子维
制片国家/地区：中国大陆/中国香港
上映日期：2011-03-31
【影片档案】
一个内地赴港工作的女白领，同时遭遇两位完美型男的追求，这个创意不算新鲜。
剥开表皮，剩下的还是日韩偶像剧的内核。不过，《单身男女》的成功之处在于，细节的层层铺垫和虚实转换的分寸感。前者主要体现在影片的技术层面，比如服装、美术、灯光、摄影、配乐等，保证了影片的优良质地。后者则更显功力，两位男主角的超完美，明显脱离现实。因此，不时制造喜感，以贴近现实，同时也令观影充满乐趣。
很多桥段，估计会成为职场恋爱宝典。比如，用即时贴在玻璃上搞出各种小图案（此招数《全城热恋》中用过），用滑轮椅练习游泳，中午在办公室叫一顿满汉全席的外卖，或者干脆自己在办公室为心上人做顿大餐。至于多金男的追女招数，诸如送豪车、送豪宅、大厦亮灯求婚仪式等，随便哪条都能击中女人的“致命弱点”。
不过，仔细想想，这么多显而易见的电影式追女秘籍，搞不好就会觉得很假很矫情，要不就是很土很山寨。难能可贵的是，《单身男女》的火候掌握得恰到好处。既让你觉得很自然入戏，同时又很欢乐。古天乐尤其出色，把一个优点和缺点同样明显的都市型男演得人见人爱。俗话说，男人不坏，女人不爱。那么，古天乐的“坏”，便可看成一张爱情路上的免死通行证。
只可惜，相比之下吴彦祖的超完美，更让人无法抗拒。到底是选有弱点的“人”，还是选无破绽的“神”，高圆圆面临的两难抉择，换成任何一个姑娘都同样无解。于是女人们会觉得，凭什么是高圆圆？她何德何能，可以被这样两个“钻石男”恋上？
或许爱情本就没有道理，就当是在影院里做了一场白日梦吧。过程开心又满足，待到梦醒时分，怀着愉悦的心情投入生活，足矣！
彭浩翔是个聪明人，料想他把《志明与春娇》的续集取名为《春娇与志明》时，一定很得意。估计当时的心里念白是：爷不2，所以续集无论如何不能有2出现！可惜，聪明有时也是负累，尤其在第一部的普及面并不乐观的前提下，这续集的片名会让很多人误会：哟，这片不是放过的吗？此时只能一声叹息：片名害死人！
不过，除了片名略有困扰外，《春娇与志明》还是一部相当好看的电影。作为续集来说，编剧已经很到位。既把人物关系妥帖地发展了下去，同时又加入了新线索。
把一场原本只有两个人的恋爱，谈成了四个人。并且夹杂着三角恋、回头草、偷情、前度等两性关系中的敏感词，一波三折，引人入胜。
上部全片在香港拍摄，每个画面都洋溢着浓浓港味。到了这部，拍摄地换到了北京，故事发生在春娇与志明分手后。与任何一对分手男女一样，他们兜兜转转又遇到了。
在一个陌生的城市，一对旧情人，自然旧情难了，藕断丝连。只是此时此刻，他们身边又各有情侣。他跟空姐在一起，她则被中年精英男追求。不过，脚踏两条船，倒是别有一番滋味在心头。只因他们是旧情人，又搞在一起好像是天经地义的事。哪怕客《春娇与志明》：爱情总有分分合合
导演：彭浩翔
编剧：彭浩翔/陆以心
主演：杨千嬅/余文乐/杨幂/徐峥/谷德昭/郑伊健
制片国家/地区：中国大陆/中国香港
上映日期：2012-03-29
【影片档案】
观上，他们俩干的事，的确能被定义为“背叛”或者“偷情”。可是又如何？谁让他们是旧情人呢？
好吧，其实跟片名一样，无论如何这还是一个关于春娇与志明的故事。不管他们俩跟谁好了，分没分手，我们总是相信，最后他们一定会在一起。谁叫他们是春娇与志明呢？冥冥中注定的缘分，怎能说断就断。
所以我很好奇，如果彭浩翔真的够狠，他应该果断放弃这段分分合合、没完没了的感情。如果能够让观众接受春娇与志明的分开，同时亦接受他们与其他人开始了新的生活，我想，这才是真正伟大的编剧吧！
自然，影片中彭式幽默比比皆是，北京也在彭浩翔这个香港人手里被拍出了一种别样特质。有人诟病这一部失去了浓浓港味，我倒觉得未必如此。不管在哪里拍，彭浩翔的审美趣味还是渗透在影片的每个画面中。在这点上，他跟伍迪·艾伦有点像。
老伍迪一辈子都是纽约客，彭浩翔则一辈子甩不脱香港味。
演员方面，余文乐愈发松弛，已然张志明附体，估计这个角色将成为他演艺生涯的一个符号，在很长时间内难以摆脱。而杨千嬅的表现则略逊于上部，她离开了香港，还是有些水土不服。又或者，是因为她身上其他元素的标签太醒目，以至于即便她已经很投入地在演余春娇，可是依旧演不到自然妥帖的程度。
杨幂和徐铮，如果能够中和一下就好了。一个太不会演，演什么都是自己；一个又太会演，演谁像谁。两个人本身角色的定位就很尴尬，仿佛是为了拆散男女主角而硬性设置的人物，各种完美零缺点，从根本上不具说服力。也因此，当春娇和志明还是选择在一起后，被他们抛弃的杨幂和徐铮，观众的心声是：你俩赶紧好了吧，多般配啊！
无疑，全片最出彩的人物，非黄晓明莫属。区区两场戏，笑到令人捧腹的同时，亦让人印象深刻。郑伊健和王馨平的客串，也是亮点。再次证明一件事：真正出彩的角色，跟戏多戏少没关系。
看完《春娇与志明》，我的想法是：爱情总有分分合合，拍到这个程度差不多就收了吧。若是真看到春娇与志明结婚又离婚又生子又复婚也挺没劲的。希望在我们的记忆中，永远留有一个美好的春娇与志明。关于他们的未来，我们保有无穷想象。
