此诗中，先用多重意象组合写庐山奇景，前三句先鸟瞰庐山总貌，再写九叠云屏，描绘庐山的秀丽挺拔，高耸入云；树木青翠，山花烂漫，九叠云屏象锦乡云霞般展开；湖光山影，相互映照，烘托得分外明媚绮丽，这是用粗线条勾勒庐山的雄奇瑰丽景色；接着四句纯为细描刻画。金阙、三石梁、香炉、瀑布都是绝妙异景。这四句是对仰视所观的描写：金阙岩前矗立着两座高峰，三石梁瀑布犹如银河倒挂，飞泻而下，和香炉峰瀑布遥遥相对，那里峻崖环绕，峰峦重叠，上凌苍天。接着，笔势忽又宕起，总摄全景：“翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴长天。”旭日初升，满天红霞与苍翠山色相辉映；山势峻高连鸟也飞不到；站在峰顶东望吴天，真是寥廓无际。霞、日、树、鸟等意象总关庐山全貌，这些层层叠叠的意象错综变化，使庐山多姿跃动，淋漓尽致的把庐山的甲天下之景表现出来了。接下来把视线移向了长江，诗人是登高远眺之后来写长江雄伟的气势的，登临庐山高峰，放眼纵观，只见长江浩浩荡荡，直泻东海，一去不复返；万里黄云飘浮，意象变化无常；茫茫九派，白波汹涌奔流，浪高如雪山一般。长江、黄云、雪浪等意象，把长江的雄浑无比和诗人豪情逸兴有机衔接一起了。长江景象如此高远，气象万千雄伟壮美，同诗人胸包万象的博大的人生理想统一了起来。
除了壮美的意象之外，李白诗中还有一些意象表现的是清丽明净的优美景象，如《秋登宣城谢朓北楼》“江城如画里，山晚望晴空。两水夹明镜，双桥落彩虹，人烟寒橘柚，秋色老梧桐。”江城如画，山晚晴空，明镜般的溪水，彩虹般的桥、炊烟、橘柚、梧桐，这些清新翠染的明丽意象，深深地透露出季节的生机和环境的宜人气氛，不仅写出了秋景，又写出了愁意，色彩明艳，笔致空灵活泼，显出意象的优美清新。像这样欢快明净的优美意象，李白诗中俯拾皆是，诸如“玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月”（《玉阶怨》）、“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州”、（《峨眉山月歌》）“客散青天月，山空碧水流。池花春映日，窗竹夜鸣秋”（《谢公亭》）、“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来”、（《望天门山》）、“船下广陵去，月明征虏事。山花如绣颊，江火似流萤”（《夜下征虏亭》）、“人行明镜中，鸟度屏风里”（《清溪行》），这些白露、明月、江水、清溪、池花、翠竹、碧水、飞鸟、江火等，明艳纯净的景观构成了清艳明丽的意象，使画面如此欢快愉悦，生命机趣旺盛，每种意象本身都是那样的灵动，诗意极为丰富，优美景象十分可人。
现在我们专门谈谈李白笔下使用频率最高又最有个性的两个意象：月和酒。
月，本为自然天体，当她进入情浓欲滴的情感世界时，就淡化了她的自然属性，她已是人类社会的一员了。在古人的诗歌中，月被频繁歌颂变异，使其更加诗意化，被人类社会意识化了，构成了独特的诗境，从而月就成了一个内涵相当蕴厚的艺术化了的独特形象。自有了人类社会以来，月在文学作品中一直被赋予万千内涵，所以月就成了令人说不完的艺术“月”了。远隔千山万水的恋人心慕相仪，“月”就是牵线搭桥者，征夫与思妇的相思苦恋，“月”就是一个传情者，游子思乡怀亲的情味，“月”就是一个见证者，古时候一对自由结合的恋人，没有“月”这一媒介的出现，就难以合法化，为此，就有了“月下老”的称谓，所以，“月”最适宜人们借代，她的文化意蕴相当丰厚。在古代诗歌中，月常被歌唱，但内涵有别，意义不同。一生和“月”结下不解之缘的是浪漫主义诗人李白。李白经常吟咏月亮，在他的诗歌中，吟月的诗占相当的比例，虽然不能说无月不成诗，但诗中出现月的诗有三百余首（处），因此，月是他诗中的一个重要意象，一个丰富多彩、多姿美艳的意象，也说明诗人对月的喜爱钟情。他笔下的“月”也以不同的角色出现，在他的穷愁潦倒的一生中，月是他的知己，是他的最爱。他往往以月自喻，形容其品格的高洁纯亮，唐代诗人郑谷在《读李白集》中云：“高吟大醉三千首，留著人间伴月明。”不管是咏月，还是以月比李诗，都说明了一种艺术品格，或说是艺术向往和追求。
月在诗中妙趣横生，展示了无穷的意义。杨慎《升庵诗话》卷十二引李仲蒙的话说：“叙物以言情，谓之赋，情物尽也；索物以托情，谓之比，情附物也；触物以起情，谓之兴，物动情也。”诗中之物象皆是引情的，对月而言，可以兴，可以比，可以赋，还可用为修辞。李白诗中的月就采用了这多种手段，使月的意象艳丽多姿起来，有以月表现空间的，有以月表现时间的，有以月比兴的，“江行几千里，海月十五圆”《自巴东舟行径瞿塘峡登巫山最高峰还题壁》是以月表时间，“人行明镜中，鸟度屏风里”（《清溪行》），“月下飞天镜，云生结海楼”（《渡荆门送别》）是以月表现空间的。此处，我们仅从月的比兴上来探讨李白诗中的“月”。
皎洁的明月之夜能给人增添欢乐的气氛，为此诗人们往往在明月之夜，弹琴赋诗，饮酒起舞。如《友人会宿》“涤荡千古愁，留连百壶饮。良宵宜清谈，皓月未能寝。醉来卧空山，天地即衾枕。”在朋友家借酒浇愁，获得短时欢娱。月本是美好的代名词，但在李白诗中往往都是短暂的，他很难有真正的欢乐，这与他的坎坷人生相关，为此，李白大多写月下的闲情逸致，都是衬托忧愁苦闷之情的，正所谓：“以乐景写哀”（王夫之《姜斋诗话》）以月写乐，乐中寓哀，会产生“一倍增其哀乐”之效。由此，李白写忧愁，多以月起兴。如他的宫怨诗大多以良宵月夜写哀情，“月光欲到长门殿，别作深宫一段愁”、“夜悬明镜青天上，独照长门宫里人”（《长门怨》二首）。这里的月牵动着愁情意绪，花好月夜徒增愁，月越明，愁更浓，情更重，这样以来，月就成了愁情的重要载体和媒介了，另如“玲珑望秋月”、“深宫望秋风”、“月皎昭阳殿”都是借月烘托孤寂情怀的。
月是全人类共同的月，无论走到哪里，无论到何地何时，月还是那个月，为此，诗人将月作为抒发乡愁乡思的媒介。“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”（《静夜思》）全诗以叙述语气，写远客思乡之情，这里的思乡之情是由月光起头的。“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流”，“西看明月忆峨眉”都是思乡的佳作，月光和乡情紧相连。李白诗中写两地相思的思妇、思夫、亲人、朋友等，他们的思念只有月亮最能体谅，因为“隔千里兮共明月”（谢庄《月赋》）。“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征”（《子夜吴歌》）是一首借月写闺中情的名篇，李白这类诗作不胜枚举，诸如“孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹”，“风催寒梭响，月入霜闺悲”，“萤飞秋窗满，月度霜闺迟”都是如此内容。写亲人相思的如“夜坐寒灯连晓月，行行泪尽楚关西”、“君如天上月，不肯一回照”；写朋友相忆的如“吴洲如见月，千里幸相思”，“月华若夜雪，见此令人思”，“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，这里所写相思又进了一层，写法略有变化，内涵深刻的多了。从李白写月的比兴上来看，他常在感觉中用月的自然动态表现一种情趣。往往是人随月走，情随月起，如《月下独酌四首》其一：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后多分散。永结无情游，相期邈云汉。”此中的月已完全人格化了，诗人虽然没有改变月的基本形态，但人的意识已赋予其自然形态上了，因为她不再是自然中的月了，而是诗人心目中有情感的月了。另如“人攀明月不可得，月行却与人相随”、“暮从碧山下，山月随人归”，也是月随人意的表现，这里是引人情趣的“触物起情”，是比兴手法的妙用。
李白诗中的月还有比喻的运用，“夫比之为义，取类不常；或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事”（刘勰《文心雕龙·比兴篇》），月作为取比之物，是以方其貌之喻，在比喻中切心、切事、切义，有时还带有象征性，李白以月为比，或以貌拟心，因喻借代，有时与他物互比，手法多种多样。
李白个性孤高，桀骜不驯，常常借月亮皎洁之光表现超拔流俗的人格，这时的月亮已是纯洁高尚人格的象征了，自然形态已淡化了，已有了浓浓的人情味。如《答王十二寒夜独酌有怀》“万里浮云卷碧山，青天中道流孤月。孤月沧浪河汉清，北斗错落长庚明。”辽阔无边的浮云上的一轮孤月，形单影只，而诗人被谗离开长安后也同样孤独寂寞，这里的孤月是诗人激愤心情的再现。然而这孤月又映照着银河，更显高洁和清亮净白了。在混浊的浮云中的月是明亮的，在浊世中的诗人的高洁人格是超俗的，这就有了象征意义。“洗心句溪月，清耳敬亭猿，筑室在人境，闭关无世喧。”诗中以句溪水中之月象征其纯洁的心境，水月已是诗人人格的化身，这仍为象征。
李白诗中的月有时直接为借代，如以日月高悬代皇帝高卧，但大多用以指代美人，如“衔杯映歌扇，似月云中见。相见不相亲，不如不相见”是以月指代美人面容，“襄阳行乐处，歌舞白铜鞮。江城回渌水，花月使人迷。”这里的花月指代大堤之女，以月比美女是传统之法，李白还有以月指代男子，这就有了突破。如“贤甥即明月，声价动天门”，“双珠出海底，俱是连城珍。明月两特达，余辉旁照人”，这都是以月指代人的才华的；因为珠宝发光如明月，所以以月代指男子。除了以月比人之外，李白还用月与其他事物互比。如《古朗月行》：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”这里以白玉盘、瑶台镜比满月，又用玉钩和弯弓比喻缺月，都是以质、形取喻，在李白表现缺月的诗中，弓与月互喻是比较巧妙的，如“弯弓辞汉月，插羽破天骄”，“边月随弓影，胡霜拂剑花”，“剑决浮云气、弓弯明月辉”。这里的弓和月都是出征塞外所见之景和所携之物，在实景间互为比喻，月如弓，弓似月，实中有虚，虚中有实，实虚巧合无间，可见，诗人借物写月，借月写物，在李白的笔下灵活多变，运用自如，艺术效果极佳。
在同时代诗人的笔下都有咏月佳作，杜甫的如《月夜忆舍弟》、《月夜》，岑参的边塞诗中写月的诗不少，高适的《塞上听吹笛》，王昌龄的《出塞其一》，王维《山居秋暝》，李端的《拜新月》，白居易的《琵琶行》，张若虚《春江花月夜》都把月写得非常绝妙，但是，一生与月结下不解之缘的李白却用几百首诗写月意象，这恐怕是无人可比的。
在李白的诗中，还有一个重要的意象，就是酒，酒是古人赋诗的重要载体之一，酒和菊已是陶渊明的象征，因为陶渊明能从酒中悟出三昧，饮出人生情趣，阮籍饮酒佯醉避祸，而陶渊明喜酒追求的是物我皆忘的境界。边塞诗人借酒表现狂傲的性格，而李白诗中的酒有了蔑视权贵，轻视王侯的胆略，他视金钱为粪土，“千金散尽还复来”，他的酒具有多面性：有傲视一切，不可一世的气魄，有借酒浇愁的苦闷，有志同道合者心情的释放，有对美好河山的由衷喜爱，如此等等。如《将进酒》、《行路难三首》其一，《南陵别儿童入京》、《山中与幽人对酌》、《把酒问月》、《金陵酒肆留别》、《玉壶吟》等都是借酒展现个性，借酒表达思想情感，借酒表达人生的艰苦和不遇的。如《将进酒》表现的就极为深沉，艺术上也较成熟：
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
人生快事莫过置酒会友，诗人正是离开长安，“抱用世之才而不遇合”（萧志允《分类补注李太白诗》）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，淋漓尽致地发挥出来了，正是酒的力量，使他忽而悲伤，忽而欢乐，酒后吐真言，他把人生况味一股脑的喷涌出来，发泄出来。他认为人生得意当纵情欢乐，这样才会不留遗憾于世，所以他的言行极为狂放不羁，不愿受任何清规戒律的约束，一生只愿我行我素，我是我自己的，谁也不能做我的主。行乐不能无酒，只有酒才能助兴，只有酩酊大醉才能露出人的本性，为此，“杯莫停”，“会须一饮三百杯”，他的“欢乐”在饮酒中得到了放大，并用“金樽”、“对月”的形象将饮酒诗意化了，他的飘飘然来自于酒兴，他的“诗仙”与饮酒紧密相连，只有饮了酒才有朝廷上羞辱权贵的风骨和胆略，这是最得意的时候，与朋友最欢快的时候。那么，他得意过吗？“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”（《玉壶吟》），似乎得意过，但仅为一次幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”，似乎又没有得意过，有的是失望和愤慨，尽管如此，他意志从未消沉过，对人生的价值是高度肯定的。“天生我材必有用”是高度的自信，因不遇于时而又渴望积极用世，所以“长风破浪会有时”，为了未来的美好希望，朋友们就应痛饮高歌，钱算什么！“千金散尽还复来”，这又是对未来寄予的厚望，这都表明诗人的目光是前瞻的，一切向前看的，他的忍耐与磨砺精神是非常顽强的。酒兴的酣畅，使他的情绪达到了狂放的高潮，于是乎诗的旋律加快了，诗人已是耳热面红的醉态了，人逢知己，酒逢对手，好不欢快，所以“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停”，几个短语描绘出酒筵情景，饮酒者已到了忘我的地步，这已不是写诗，而是现实生活的真实写照了。这酒中饱含了诗人多少辛酸和不平，愤激之情是对现实的不满，因为愤，所以“但愿长醉不愿醒”，“古来圣贤皆寂寞”也是自己的寂寞，诗人是借古人酒杯来浇自己忧愁的，说“陈王”是因为，曹植一生遭猜忌，有志难伸，李白亦是如此，曹植饮酒成性，为此，李白认为曹植与自己命运一样，这里不管提到圣贤，还是写曹植都是抒写不平之气的，处处都与酒相关，李白的“谪仙人”之誉与酒不无关系，因为李白“嗜酒见天真”，正是酒孕育了他狂放的诗情，想落天外的豪情逸性。正是酒让他勇于说人间真话，表达人间真情，成为一名性情率真的大诗人。总之，月和酒是诗人诗中最为丰富厚重的两个意象。
4、现实主义诗人杜甫的意象群
