李海光 刘国才
我俩编著《湫水谣》，虽然没有头悬梁、锥刺股，但是，字斟句酌、反复推敲的艰辛是每个书籍编写者的家常便饭。采访、搜集、编写、校改的过程固然劳心费机，可是，成书时的快感，亦叫人心旷神怡。
《湫水谣》是吕梁著名伞头李瑶先生一生秧歌心血的结晶。出版之际，我们不仅为李先生的秧歌成就而高兴，更为临县土里土气的秧歌而庆幸，为秧歌这一民族艺术而骄傲。
李瑶先生是临县秧歌界的杰出代表。他十几岁挑伞出门，20岁就名震湫川。他一生把自己当做晚学后辈，顽强地在临县这块秧歌热土上辛勤耕作，用心血和汗水孜孜不倦地浇灌，像一位独具匠心的工艺美术师，用毕生的精力，精心雕琢着临县秧歌这一文化瑰宝。秧歌已被他视为生命的一部分，经过五十多个春夏秋冬的研磨，无数次喜怒哀乐的洗练，终于达到炉火纯青的境界，信手拈来，无一不是“精品”。
在临县这块黄土地上，最值得人们骄傲的是伞头秧歌。临县秧歌是一种见景生情、以情入歌、现编现唱的文艺形式。要求表演者唱出来的秧歌，必须形体完整，一首四句，声韵双押，情景交融，表述准确。因此，临县秧歌的演唱难度是相当大的，非常人能以担当。古有曹子建“七步成诗”。临县的伞头若走上七步还唱不出一首秧歌来，就不能算是一个好伞头。更何况身旁有惊心动魄的锣鼓在催促，周围有万千观众的注目企盼，在那样一种热烈激越的环境之中，伞头要镇定自若，眼观六路耳听八方，头脑中构思秧歌的词句，起承转合，选词用典，出奇斗彩……尽管如此，令人惊奇的是，在临县这块黄土地上，秧歌却能生生不息，世世代代，名家辈出！好似大漠里生长的胡杨树，不管生存条件多么艰难，总会顽强地传承下来。仅此一点，就值得社会学家深入地探讨研究一番。
唱秧歌是智者的游戏，是激情的涌动、灵感的迸发、情景的结晶、才华的显现。在人山人海的闹秧歌现场，伞头摇响“虎衬”，喧天的锣鼓声戛然而止，闹嚷的人群马上一片寂静，在众目睽睽之下，只有伞头一个人引吭高歌！在那样的情景中，观众心目中的伞头，已不再是一个普通的血肉之躯，特别是著名伞头，周身如同笼罩着一层神秘色彩，好似一位百万军中的将领，有“千营共一呼”的气魄！
临县是一块贫瘠的土地，为什么会孕育出文化品味极高的秧歌来呢？我们尝试着谈一点不成熟的看法。临县秧歌是黄河文化最基原的表现形式。她的质朴、随意、率性而为、非程式化、无固定腔、以景寓情、借景抒情等创作手法，不能不使人联想到奔腾不息的黄河，联想到莽莽苍苍的黄土高原，联想到休养生息在黄河两岸的黄河儿女。她们那种达观自如、热情奔放、自强不息、无拘无束的天性，不也正是临县秧歌所一贯表现的精神内核吗！从这个意义上讲，没有黄河的陶冶，就没有临县秧歌。
临县是块古老的土地，其历史之遥远，可以上溯到中华文化的源头。黄河是中华民族的摇篮，黄河流域是中华文化的发祥地。地处黄河中游的临县，不但受到黄河文化的长久浸润，而且也应该是黄河文化生根开花的重要地段。黄河岸畔，我们的祖先唱出来的第一支歌应该就是秧歌的雏形。在悠悠的历史进程中，物换星移、沧海桑田，黄河文化派生出了不计其数的艺术形式，唯独临县秧歌，一直顽强地秉承了祖先的率真，固守着自己的质朴，不断地在历史的熔炉里煅炼提纯，进化到今天这般模样，为历史保留了一段久远的“原始”。这也许就是临县人痴迷秧歌的原因之一。
临县秧歌是临县的土特产，有着深厚的群众基础。与临县接壤的离石、柳林、方山、兴县、中阳等地，对秧歌虽然推崇备至，但他们组织的秧歌队总是和临县秧歌队有所差异。临县的村村社社都有闹秧歌的传统习惯，都有一个甚至几个叫得响的好伞头。每年的正月，各村各社的秧歌队都要出门闹春。秧歌队之间争奇，伞头之间斗胜，激烈的对抗与竞争，无形之中使秧歌的水平不断得到提升。伞头是秧歌队的灵魂，秧歌队一旦出彩归来，人们会像迎接英雄凯旋一样为伞头庆功。这种文化崇拜的理念，一直是一个不能解开的历史情结，根深蒂固地盘踞在临县人的心中。在这样一种传统与现实凝固在一起的氛围中，出口成章的伞头，能不受人尊敬吗！他的社会地位能不高吗！有广大的受众，有成群的伞头，临县秧歌能不“火”吗！
一个好的伞头，每当到了人山人海的场合，全身就会热血沸腾，精神处于高度兴奋状态，精辞妙句脱口而出。到了秧歌队收场，才会感到骨软筋酥。伞头付出了巨大的心血，演唱了无数脍炙人口的秧歌。这些经典秧歌虽然有极强的生命力，被千千万万的老百姓口头传唱，但流传的范围有限，即使使出浑身解数也难走出吕梁山。究其原因，主要是口头文学与书面文学之间仍有二万五千里长征要走。更何况临县秧歌是临县群众方言的口头文学。近些年来，一些有识之士含辛茹苦，为把临县秧歌推广开来，身体力行，做了不懈的努力。
《湫水谣》收录的主要是著名伞头李瑶个人的秧歌作品，附录了李瑶先生的老伴渠英先生的部分秧歌。书中虽然只收集了区区五百多首秧歌，仅占其所唱秧歌的极少部分，挂一漏万，根本不能反映李先生五十多年秧歌生涯的全貌。然而，抚卷沉思，觉着有总胜于无，管中窥豹，可见一斑。仅从这点秧歌中，我们就能感觉到黄土高坡浓浓的乡土气息，体验到临县秧歌迷人的魅力所在。越是民族的，便越具有世界性。临县秧歌这朵土生土长的文化奇葩，该是走出“空谷幽兰，孤芳自赏”的闭关王国，到了“芙蓉”出水的时候了！
要让秧歌从“口头”走向“书面”，期间必须经过一番艰苦的劳动。出于对临县秧歌的关爱，对李瑶先生秧歌成就的崇拜，在搜集、整理、编纂过程中，我们坚持了四项基本原则：
一、不做简单的记录。在深刻领会原作思想的基础上，力争保持原有风格的前提下，对秧歌的词句进行谨小慎微的改进与加工。
二、注释方言土语。方言土语的运用，使临县秧歌灵气十足，也是临县秧歌不能冲出吕梁、覆盖山西、走向全国、漂洋过海的致命弱点。面对这一不可回避的尖锐矛盾，我们采用了多加注解的方法，力争使外乡人读懂临县秧歌，进而喜欢临县秧歌。
三、改进秧歌形体。临县秧歌形体整齐、节奏鲜明、声韵双押、一韵到底，多以七字、九字、十二字为一句。为了在纸面上体现临县秧歌的形体美、节奏美、韵律美，我们花费了大量的功夫，对个别秧歌进行了精雕细刻，但绝不因形式美而伤及内容美。
四、交代秧歌的演唱背景。“功夫在诗外”，要准确把握李瑶秧歌作品的风格，必须走进他的内心世界。为此，我们除了与李瑶先生进行直接沟通外，还对作者的子女、亲戚、歌友、故交、邻居等进行了采访，认真搜集他的生活细节，以便能更深入他的内心世界，千方百计弄清每首秧歌的创作背景，交代故事情节，使读者能走进秧歌创作的“现场”，理解秧歌的精神实质。
勘叹的是，我们不仅文字水平有限，而且秧歌欣赏能力不高，加之眼高手低，虽有编著一本好书的良好愿望，但仍留下不少缺憾于读者。书中方方面面的不足，只能“遗害”读者，让后来人“医治”了。比如在秧歌的称谓问题上，就有不同的意见，究竟是“秧歌”还是“阳歌”？一直没有个定论。在这里，我们不得不请出临县现代秧歌界的全才、怪才、鬼才杜云峰先生，看看他是怎么说的。
杜云峰先生虽已作古，但他所著的《伞头阳歌史话》一书，对“秧歌”的称谓，从源头上进行了深入的探讨，提出“秧歌”应该是“阳歌”，依据充分。本书节选杜云峰先生的有关论述，以期正本清源。《湫水谣》仍然沿用“秧歌”一词，主要是为了顾及长期以来约定俗成的对阳歌的称谓习惯。本文编者也认为“阳歌”一词完全符合临县的历史与人文内涵。
书编写完了，我们的思维却仍在转动：临县秧歌经过千百年的流传演变，仍不失其本真，执著地据守着属于自己的那一份“孤傲”，真有一股“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东南西北风”的韧劲！这种韧劲是从哪里来的？这不正和临县人的性格特征处在同一个律动上吗！黄河哺育了临县人，临县人培育了临县秧歌，经过了千百年的等待，千百年的积淀，千百年的企盼，千百年的酝酿，千百年的锤炼，临县遇到了千载难逢的腾飞机遇，临县秧歌也到了“不飞则已，飞则冲天，不鸣则已，鸣则惊人”的时候了！
歌曰：
平生炼就一颗丹，
胸装黄河吕梁山，
信口吐珠落玉盘，
湫水歌谣唱不完。
2008年春节
